Danzas Folclóricas en México

Las danzas folclóricas en México, se diferencian de acuerdo a su lugar de origen, y en el caso de México, muchas de ellas tienen reminiscencias europeas e indígenas.  Estas danzas resultan alegres y coloridas, en parte por los trajes regionales que suelen utilizar los bailarines, así como por el acompañamiento de músicos que interpretan en vivo la pieza musical en turno. Como por ejemplo algunas de las danzas folclóricas más típicas de México son:

Jarabe Tapatío

El Jarabe tapatío es considerado el baile nacional de México. Nació a finales del siglo XIX en el estado de Jalisco y es ejecutado con el paso llamado “zapateado”. Es acompañado por música de mariachi y los bailarines portan los dos trajes típicos nacionales, el traje de charro, para el hombre, y el vestido de china poblana para la mujer.

 

Huapango

El Huapango es típico de estados como Veracruz, Puebla, San Luis Potosí e Hidalgo. Por lo que sus variantes dependen de las regiones de cada estado. Entre los más difundidos está el veracruzano.

Se baila sobre una tarima de madera, los bailarines visten el típico traje jarocho consistente en sombrero guayabera y pantalón blanco, mientras que las mujeres usan blusa y falda blanca que se caracteriza por ser ancha y holgada. La música es interpretada por tres músicos que ejecutan el violín y dos tipos de guitarra conocidas como jarana y huapanguera.

  

Danza de los Viejitos

Es una de las danzas folclóricas más divertidas de México. Tiene su origen en el estado de Michoacán y los bailarines se disfrazan con máscaras de madera que simulan el rostro de viejitos al tiempo que portan su bastón y la vestimenta típica purépecha, con pantalones y camisa de manta blanca cubierta con un sarape o jorongo. Son acompañados por músicos armados de violines y guitarras.

Polka Norteña

Este baile es representativo de estados del norte como Tamaulipas, Chihuahua y Nuevo León. Se trata de una reminiscencia del baile polaco que lleva el mismo nombre. El instrumento predominante en la música para este baile es el acordeón. Los ejecutantes visten pantalones vaqueros y cazadoras de cuero.

 

Danza de los Parachicos

La historia de esta danza se remonta a 1711 cuando México aún se encontraba bajo el dominio de la Corona española. Se trata de una danza multitudinaria en la que participa gran parte de la población de Chiapa de Corzo en el estado de Chiapas. Los danzantes visten prendas coloridas, así como máscaras de madera y sombreros y recorren las calles de la ciudad al ritmo de la música de los tamborileros. La Danza de los Parachicos está declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad por la Unesco.

 

Danza del Venado

El origen de la Danza del Venado es enteramente prehispánico. El contexto simbólico de la danza hace referencia a la cacería del venado. En la danza participan tres personajes principales, el venado, el pascola y el coyote. Para interpretar la música se utilizan instrumentos autóctonos y los danzantes visten de acuerdo a su personaje, en el caso del venado, el bailarin coloca una cabeza disecada de dicho animal sobre su propia cabeza.

 

Jarana Yucateca

El baile regional por excelencia de la Península de Yucatán es la Jarana. Entre los aspectos más característicos de esta danza está la destreza de los bailarines para sostener objetos sobre la cabeza mientras transcurre el baile. Se usa la vestimenta típica de Yucatán que en el caso de las mujeres consiste en un vestido llamado huipil en el que resaltan sus bordados de flores. Los hombres utilizan la tradicional guayabera y el pantalón blanco. La música corre a cargo de una banda de músicos llamada “Charanga”.

 

Danza de la Pluma

Esta danza es considerada la más representativas del estado de Oaxaca. La ejecución es una remembranza de la Conquista española, de tal forma que involucra los diferentes momentos históricos que marcaron el encuentro entre aztecas y españoles. La Danza de la Pluma es el acto estelar dentro de la Guelaguetza y se caracteriza por la exuberante ornamentación de sus danzantes quienes portan grandes penachos y accesorios que simbolizan la evangelización de los indígenas. 

Rafael Zamarripa Castañeda

Rafael Zamarripa Castañeda nacio el 8 de febrero de 1942 en Guadalajara, Jalisco. Fue pintor, escultor, ceramista, diseñador, escenógrafo, coreógrafo, bailarín, maestro y director.  Es uno de los maestros y coreógrafos más talentososde la danza mexicana en todo el mundo. Es destacado por su amplia formación y experiencia como artista multimedia. 

Rafael Zamarripa es uno de los artistas contemporáneos más destacados de México. Después de completar una Licenciatura en Educación Artística y Docente en México, tomó cursos avanzados de arte en Italia, Nueva Zelanda y Australia. 

Cuando tenía 18 años obtuvo el Premio Nacional de Escultura y enseguida se le encargó la realización de la escultura “El niño sobre el caballo de mar”, que se convirtió en el símbolo oficial de la ciudad de Puerto Vallarta.

Además de ser un escultor y pintor de mucho talento, Zamarripa tiene un amplio conocimiento de la danza folklórica. Se entrenó y trabajó con los grandes pioneros de la danza folklórica de México, como la ya fallecida Amalia Hernández que fundó el mundialmente famoso Ballet Folklórico de México. 

Él también fundó varias compañías de danza importantes, como el premiado Grupo Folklórico de la Universidad de Guadalajara y el Ballet Folklórico de la Universidad de Colima. Junto con su colega Emilio Pulido, estableció la Escuela de Danza en la Universidad de Guadalajara en 1966, y fue su primer director. 

En 1980, estableció el Centro de Danza Universitaria en la Universidad de Colima, que fue una de las primeras escuelas de danza folklórica en el país en ofrecer el título de licenciatura.