España y su folclore

Las danzas "típicas" de cada país, o como se le nombre hoy en día "Folclore" es el reflejo de las costumbres y tradiciones de un pueblo. España en este caso, es un país muy rico dentro de la danza, y tiene mucha diversidad de estilos bailables por llamarle de alguna manera, por ejemplo el fandango, las seguidillas, las danzas vascas o como el caso del flamenco que es en el que yo voy a explayarme.

El flamenco como bien sabemos es un estilo de música al igual que danza que se originó en Andalucía, comunidad de España. Este estilo origino en el siglo XVIII. Las principales características de este estilo se basan en el canto, el toque y la danza. Ha sido tanto el desarrollo de este estilo a nivel mundial que tan es así que en Japón existen más academias de flamenco que en el propio país originario.

El flamenco, tiene distintos “palos” que vendrían a ser las distintas variedades que existen dentro de este estilo, hablando mal y pronto serían los “Mini estilos” que existen dentro de este gran estilo,  que son por ejemplo bulerías, alegría y solea, tanguillos, tangos, rumbas

Este se le podría comparar a un árbol cuyo tronco se llamarían las matriciales, y las ramas las modalidades, según territorio, ciudades, pueblos, barrios y etnias.

http://www.youtube.com/watch?v=ThhMhoAbKGM - Mujer bailando una buleria 

La salsa en Nueva York

Una de las tantas danzas que nace en NY es también la salsa, aunque tendemos a pensar que esta nació en Centroamérica esto es un error, mas allá de que los ritmos que fusionaron este genero si son de descendencia latina; Pero en realidad la salsa nace en Nueva York, entre la década del 50-60.

Cuando los pobladores cubanos comenzaron a emigrar hacia otros países por diferencias políticas, ellos comenzaron a llevar sus raíces culturales(musicales uno de ellos) comenzando los a fusionar con diferentes géneros dependiendo del país donde emigraban, es aquí que ritmos originales de cuba por ejemplo "cha cha cha" "son cubano" "rumba" fusionaron con el jazz americano formando un genero musical que no tenia nombre.

Una productora americana llamada "Fania" se dio cuenta que el resto de los géneros musicales ejemplo el jazz, el hip-hop, etc, ya existían productoras que los representasen y lo difundían, al contrario de los ritmos latinos; Es aquí que ellos toman la determinación de fomentar este ritmo y hacerlo conocer, es ahí cuando "Jhonny Pacheco" y "Jerry Masucci" juntan a dos representantes de ese momento de este genero llamado "Willy Colon" y "Hector Lavoe" formando así un grupo llamado "Fania All Star" dicho genero como no tenia un nombre para difundirlo y ya que venia de la fusión de varios ritmos cubanos mas el jazz americano, como anteriormente lo he aclarado, se le denomino a este genero "Salsa" (por ser una mezcla de ritmos). De ahí en mas dicho genero fue tomando fuerza con los transcurso de los años, siendo hoy uno de los géneros mas escuchados y bailados a nivel mundial.

Con respecto al genero como baile, la salsa se divide en dos estilos, el estilo circular(salsa cubana, son cubano) y el estilo lineal (estilo puerto rico, estilo nueva york, estilo los ángeles, etc). Dentro de lo que es propiamente la métrica del baile es un estilo que se cuenta en compases de 4x4, los básicos se extienden sobre dos compases, por eso es que los bailarines en vez de contar de a 4 tiempos como los músicos, cuentan de a 8 tiempos. En la salsa los tiempos 4 y tiempos 8 son pausas, quedando así un tiempo de conteo de "1,2,3...5,6,7". Cuando los tiempos 4 y los tiempos 8 entran en acción es cuando pasamos de un básico de salsa a un básico de mambo.

Adrian Rodriguez y Anita Santos Rubin. https://www.youtube.com/watch?v=DvUj4SAZiy4

Danzas Folclóricas en México

Las danzas folclóricas en México, se diferencian de acuerdo a su lugar de origen, y en el caso de México, muchas de ellas tienen reminiscencias europeas e indígenas.  Estas danzas resultan alegres y coloridas, en parte por los trajes regionales que suelen utilizar los bailarines, así como por el acompañamiento de músicos que interpretan en vivo la pieza musical en turno. Como por ejemplo algunas de las danzas folclóricas más típicas de México son:

Jarabe Tapatío

El Jarabe tapatío es considerado el baile nacional de México. Nació a finales del siglo XIX en el estado de Jalisco y es ejecutado con el paso llamado “zapateado”. Es acompañado por música de mariachi y los bailarines portan los dos trajes típicos nacionales, el traje de charro, para el hombre, y el vestido de china poblana para la mujer.

 

Huapango

El Huapango es típico de estados como Veracruz, Puebla, San Luis Potosí e Hidalgo. Por lo que sus variantes dependen de las regiones de cada estado. Entre los más difundidos está el veracruzano.

Se baila sobre una tarima de madera, los bailarines visten el típico traje jarocho consistente en sombrero guayabera y pantalón blanco, mientras que las mujeres usan blusa y falda blanca que se caracteriza por ser ancha y holgada. La música es interpretada por tres músicos que ejecutan el violín y dos tipos de guitarra conocidas como jarana y huapanguera.

  

Danza de los Viejitos

Es una de las danzas folclóricas más divertidas de México. Tiene su origen en el estado de Michoacán y los bailarines se disfrazan con máscaras de madera que simulan el rostro de viejitos al tiempo que portan su bastón y la vestimenta típica purépecha, con pantalones y camisa de manta blanca cubierta con un sarape o jorongo. Son acompañados por músicos armados de violines y guitarras.

Polka Norteña

Este baile es representativo de estados del norte como Tamaulipas, Chihuahua y Nuevo León. Se trata de una reminiscencia del baile polaco que lleva el mismo nombre. El instrumento predominante en la música para este baile es el acordeón. Los ejecutantes visten pantalones vaqueros y cazadoras de cuero.

 

Danza de los Parachicos

La historia de esta danza se remonta a 1711 cuando México aún se encontraba bajo el dominio de la Corona española. Se trata de una danza multitudinaria en la que participa gran parte de la población de Chiapa de Corzo en el estado de Chiapas. Los danzantes visten prendas coloridas, así como máscaras de madera y sombreros y recorren las calles de la ciudad al ritmo de la música de los tamborileros. La Danza de los Parachicos está declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad por la Unesco.

 

Danza del Venado

El origen de la Danza del Venado es enteramente prehispánico. El contexto simbólico de la danza hace referencia a la cacería del venado. En la danza participan tres personajes principales, el venado, el pascola y el coyote. Para interpretar la música se utilizan instrumentos autóctonos y los danzantes visten de acuerdo a su personaje, en el caso del venado, el bailarin coloca una cabeza disecada de dicho animal sobre su propia cabeza.

 

Jarana Yucateca

El baile regional por excelencia de la Península de Yucatán es la Jarana. Entre los aspectos más característicos de esta danza está la destreza de los bailarines para sostener objetos sobre la cabeza mientras transcurre el baile. Se usa la vestimenta típica de Yucatán que en el caso de las mujeres consiste en un vestido llamado huipil en el que resaltan sus bordados de flores. Los hombres utilizan la tradicional guayabera y el pantalón blanco. La música corre a cargo de una banda de músicos llamada “Charanga”.

 

Danza de la Pluma

Esta danza es considerada la más representativas del estado de Oaxaca. La ejecución es una remembranza de la Conquista española, de tal forma que involucra los diferentes momentos históricos que marcaron el encuentro entre aztecas y españoles. La Danza de la Pluma es el acto estelar dentro de la Guelaguetza y se caracteriza por la exuberante ornamentación de sus danzantes quienes portan grandes penachos y accesorios que simbolizan la evangelización de los indígenas. 

Rafael Zamarripa Castañeda

Rafael Zamarripa Castañeda nacio el 8 de febrero de 1942 en Guadalajara, Jalisco. Fue pintor, escultor, ceramista, diseñador, escenógrafo, coreógrafo, bailarín, maestro y director.  Es uno de los maestros y coreógrafos más talentososde la danza mexicana en todo el mundo. Es destacado por su amplia formación y experiencia como artista multimedia. 

Rafael Zamarripa es uno de los artistas contemporáneos más destacados de México. Después de completar una Licenciatura en Educación Artística y Docente en México, tomó cursos avanzados de arte en Italia, Nueva Zelanda y Australia. 

Cuando tenía 18 años obtuvo el Premio Nacional de Escultura y enseguida se le encargó la realización de la escultura “El niño sobre el caballo de mar”, que se convirtió en el símbolo oficial de la ciudad de Puerto Vallarta.

Además de ser un escultor y pintor de mucho talento, Zamarripa tiene un amplio conocimiento de la danza folklórica. Se entrenó y trabajó con los grandes pioneros de la danza folklórica de México, como la ya fallecida Amalia Hernández que fundó el mundialmente famoso Ballet Folklórico de México. 

Él también fundó varias compañías de danza importantes, como el premiado Grupo Folklórico de la Universidad de Guadalajara y el Ballet Folklórico de la Universidad de Colima. Junto con su colega Emilio Pulido, estableció la Escuela de Danza en la Universidad de Guadalajara en 1966, y fue su primer director. 

En 1980, estableció el Centro de Danza Universitaria en la Universidad de Colima, que fue una de las primeras escuelas de danza folklórica en el país en ofrecer el título de licenciatura.